Elza Vêtements

Elsa Schiaparelli peut légitimement être considérée à la fois comme une créatrice de mode exceptionnelle et une créatrice de mode exceptionnelle de son temps. Originaire de Rome à la fin du 19ème siècle, ses parents étaient des gens riches et instruits.

Il se trouve qu'Elsa était en Angleterre et qu'elle y a retrouvé son destin. C'était le comte William de Vend de Kerr-Lor, les jeunes se sont fiancés. Mais le beau mari n'était pas fidèle à sa femme et s'autorisait souvent une trahison. Quand Elsa avait 29 ans, elle est devenue une mère dans un travail difficile et a rapidement quitté son mari infidèle.

Pour ne pas avoir besoin, une femme devait trouver un emploi. Elle a donc rencontré des artistes, parmi lesquels de nombreux noms bien connus. Mais découvrir Elsa en tant que créatrice de vêtements ne leur était pas destinée, mais à Paul Poiret, à qui une femme est venue au défilé.

Tout a commencé avec l'ouverture d'un magasin de vêtements de sport, dans lequel les modèles Elsa étaient vendues, où une femme moderne pouvait acquérir des vêtements pratiques faciles à changer et à combiner. Cette mode est pertinente aujourd'hui, et pas seulement le sport. Le succès a été porté à Elsa, grâce à un couple arménien, qui a créé ses dessins d'après ses dessins et est devenu célèbre et riche.

1954 est la dernière de la carrière d'une femme exceptionnelle et d'un célèbre créateur de mode. Elle n'est pas devenue en 1973 et, pour le XXe siècle, cette figure était peut-être la plus frappante et la plus controversée. Le vêtement Elza est une simplicité inhabituelle, en harmonie avec l'esprit et l'extravagance, ce sont des solutions non conventionnelles dans les points de vue et des expériences audacieuses qui peuvent choquer la bourgeoisie.

Selon Elsa Schiaparelli, le mannequinat est un art ingrat et difficile, car très peu de temps s’écoulera à partir du moment de la naissance du nouveau modèle, qui passe déjà dans la catégorie des choses du passé. Mais si Elsa savait à quel point elle se trompait, car si cet art est vrai, il ne vieillira jamais.

La créativité de cette femme est aujourd'hui admirée et ceux qui envisagent de consacrer leur vie à cet art compliqué tirent les leçons de son exemple. Ainsi, l’écriture d’Elsa Schiaparelli peut être attribuée aux œuvres de célèbres créateurs de mode tels que Jean-Paul Gautier et John Galliano.

Quel est l’un des succès les plus marquants dans le travail d’Elsa? Il s’agit bien entendu des robes de soirée pour femmes créées par elle. C’est là qu’il fallait transformer un infatigable talent novateur et provocateur, c’est là que l’on pourrait élargir une fois pour toutes le cadre établi.

Le prêt-à-porter est également un phénomène créé par Elsa et toutes les femmes ordinaires ont la possibilité de porter des vêtements à la mode, également grâce à Elsa Schiaparelli. Après tout, devant cette robe à la mode ne pouvaient que des représentants de l'élite de la société, et ils ont cousu leurs vêtements exclusivement à l'ordre. Et quand, grâce à Elsa, la boutique de robes confectionnées a été ouverte, le besoin de couture individuelle a disparu de lui-même.

C'est avec sa main légère que le défilé s'est transformé en quelque chose d'enchantant et de spectaculaire. Tous les spectacles et toutes les collections ont été divisés par sujet: des tatouages ​​de marins aux papillons et à l'astrologie. Tous les défilés étaient invariablement accompagnés de perplexité ou de choc, et une fois qu'un scandale signifie que le succès est assuré. Et il n'a jamais quitté Elsa.

Elsa a été la première à utiliser des tissus synthétiques. Elle a tout d’abord mis au point un maillot de bain féminin, après l’avoir réalisée dans des tons chair. Le parfum avec un torse à moitié nu sur la bouteille est aussi Elsa. Mais le véritable esprit de provocation de cette femme a été révélé quand elle a commencé à travailler avec des personnalités aussi excentriques que Jean Cocteau, Salvador Dali et Pablo Picasso.

Dali et Elsa ont créé une «robe patchwork», Cocteau s'est engagée dans la broderie et Picasso a dépeint des notes d'articles de journaux sur des robes. La taille du public - c’est exactement ce que Else a le plus aimé dans ses œuvres.

Elsa avait un talent unique, elle pouvait faire d'un vêtement ordinaire un véritable objet d'art. À la suite de ce tandem dans les travaux, de nombreux chefs-d'œuvre du surréalisme d'Elsa sont apparus. Epatage était dans tout, y compris les accessoires.

La maison de couture Shiaparelli a par exemple fabriqué des gants avec des clous dorés déjà collés. Il comprend également un collier composé d'insectes et de boutons représentant des clowns et des signes astrologiques, des fruits, des légumes - mais tous ces éléments étaient des éléments décoratifs de la robe.

Les impressions sur les vêtements ont également commencé à l'époque d'Elsa, de même que la couleur "fuchsia", qui porte le nom plus compréhensible de "rose vif", qui était utilisé partout - pour les vestes, les sacs à main et les bas.

Et le moment venu, la Maison de la mode Shiaparelli a cessé d’exister, mais les œuvres d’Elsa à diverses époques ont inspiré Yves Saint Laurent, John Galliano, Jean-Paul Gotye et Alexander McQueen. Avant Schiaparelli, la mode était un peu un «club fermé», et elle est devenue accessible au grand public. Cela a toujours été un appel à devenir courageux, à devenir un esprit fort et à être libéré.

La maison de couture Elsa a été ressuscitée après six décennies grâce aux efforts du designer Marco Zanini. Il s'est fixé comme objectif de tout faire pour que le nom du célèbre créateur de mode ne cesse de sonner. Et à en juger par le premier spectacle qu’il a présenté, tout se passera bien.

Tout a commencé avec le fait que la maison de mode oubliée Elsa, en 2006, avait été achetée par le directeur exécutif, nommé Diego Della Valle. Ensuite, la presse commence à discuter activement des candidats possibles pour le poste de designer permanent. Beaucoup étaient enclins à croire qu'il ne s'agirait plus que de l'ancien directeur créatif de Dior John Galliano - une personnalité excentrique, proche de l'esprit d'Elsa elle-même.

Il a débuté en tant qu'assistant de Domenico Dolce, après quoi il a travaillé avec Donatella Versace et a dirigé la ligne de vêtements pour femmes Versace. Grâce à cet homme, la fashion week à Paris est devenue pour la Maison Elsa un triomphe et une véritable renaissance.

Dans la nouvelle collection printemps-été, ils ont créé des images empreintes de charme romantique dont je ne veux pas détourner les yeux. C’est l’image inattendue d’une mariée en pantalon, d’un habitant de l’île coiffé d’une coiffe ressemblant à une maison de paille, d’un bel inconnu aux cheveux roux vêtu d’une longue robe à couper le souffle.

Les critiques ont positivement apprécié la nouvelle collection et se sont mis d'accord sur le fait qu'Elsa Fashion House a vraiment pris un deuxième départ dans la vie et s'est retrouvée entre des mains vraiment fiables.

Elza Fashion est considéré comme l'un des auteurs les plus importants de robes et de tricots élégants pour femmes. Il est apprécié à la fois par les clients grossistes et les détaillants, tant chez eux que dans d’autres parties du monde, y compris en Russie. De cette marque exceptionnelle, de nouvelles collections sont proposées aux acheteurs deux fois par an, en fonction des saisons printemps et été, automne et hiver. La gamme est toujours satisfaite de la diversité et des orientations du style: bureau, désinvolte et élégance.

Chacune des collections présentées est toujours à la pointe des tendances de la mode, la qualité des produits plaît toujours et fait admirer, les détails de finition sont durables et originaux et confèrent aux modèles un charme et une élégance particuliers.

Knitwear Elsa Fashion fera de chaque femme une beauté à la mode et moderne, en soulignant tous ses points forts, car chaque modèle est conçu pour que tous les avantages d’une femme soient soulignés, ainsi que ses inconvénients - habilement déguisés.