Robes vintage

Vintage peut être appelé les éléments de vêtements qui étaient à la mode au cours du siècle dernier. La mode étant cyclique, la demande de tenues légèrement oubliées au cours du siècle commence à se rappeler périodiquement. Cette saison, vous pouvez recevoir en toute sécurité des vieilles mamelles et des tenues féminines d’arrière-grand-mère. Pourquoi Au sommet de la popularité, les robes vintage sont en mesure de mettre en valeur la beauté de la silhouette d'une femme moderne.

Le concept de «style vintage dans les vêtements» n'est apparu que dans les années 90, lorsque les femmes de la mode ont commencé à porter activement des vêtements cousus dans les années 60 - 70. Il est intéressant de noter que seules les tenues créées depuis les années 1940 relèvent de ce concept. À l’époque moderne, il est de coutume de parler de vêtements vintage cousus dans les années 20 à 80 du siècle dernier, mais pas plus tôt ni plus tard. Mais cela ne signifie pas que les concepteurs doivent fouiller dans de vieilles armoires pour trouver un modèle adapté à leurs collections. Aujourd'hui, il existe plusieurs options pour le millésime:

1. Millésime classique - de véritables vêtements de marque portés au siècle dernier, mais au plus tard dans les années 80 du siècle dernier.
2. Vintage stylisé - des vêtements dans le style du siècle dernier, volontairement vieillis et déjà créés à l'époque moderne.
3. Neovintage - des vêtements délibérément vieillis, reprenant les traits du style du siècle dernier, mais pouvant être créés à tout moment.
4. Combinaison vintage - des vêtements créés par des designers modernes dans un style moderne, mais décorés avec des éléments vintage - de vieux boutons, des broches, etc.

Mais si nous parlons de modèles populaires de robes, leurs caractéristiques ont changé au fil des décennies. Le style et les préférences des demoiselles d'alors étaient influencés par les stars de cinéma, le niveau de vie et la situation politique globale. Considérez les caractéristiques à la mode qui sont déjà devenues vintage avec plus de détails.

Pendant cette période, les filles ont cherché à ressembler aux célèbres actrices hollywoodiennes, dont Marlene Dietrich. En semaine, ils portaient des robes courtes comme des tuniques qui complétaient la ceinture élégante. Ils étaient pour la plupart cousus à partir de tricots. Les robes de fête et de soirée étaient cousues de velours, de soie et constituaient une robe allongée de coupe droite ou légèrement évasée, qui expose efficacement une partie des chevilles. Les manches étaient longues ou manquantes et le décolleté était fermé.

L'image des filles à cette époque a été influencée par les terribles événements de la Seconde Guerre mondiale. Ce fut une période de grands changements, qui a effacé les lignes subtiles et séduisantes des robes des filles. Les tenues sont devenues strictes, voire grossières dans une certaine mesure, et ressemblent davantage à des uniformes militaires. Mais dans certains modèles de robes encore tracé des notes de féminité. Pour le look décontracté, ils ont préféré choisir des robes avec des jupes évasées jusqu'au milieu du mollet et pour le look du soir, ils ont choisi des robes sans bretelles.

À cette époque, les gens avaient déjà commencé à se remettre progressivement des horreurs de la guerre et les tenues mettant en valeur la sexualité et l’éclat de la femme étaient particulièrement honorées. Les jupes moelleuses et multicouches des robes atteignaient le genou et la taille était nécessairement attachée par un large ruban de satin, ce qui rendait la silhouette encore plus sophistiquée. Les robes durant cette période se distinguaient par une ligne de décolleté intéressante. Ce n'était pas trop ouvert, mais cela créait une sorte de mystère. S'il y avait des manches, alors des petites, on a donné plus de préférence aux bretelles.

Pendant cette période, la société de la mode cherchait à se démarquer de la foule. Le style hippie était en haute estime - libre et lumineux. Les robes de ces années se distinguaient par une coupe trapézoïdale et une longueur jusqu'aux genoux. La jupe avait souvent un aspect plissé et était parfois faite de plusieurs couches. Le décolleté peut être fermé ou en forme de V, mais les manches sont raccourcies et parfois même totalement absentes, les bretelles étant privilégiées.

Pendant cette période, le style disco a régné dans une société à la mode. La luminosité des nuances et une variété de motifs sont devenus plus à la mode que jamais. Après un oubli long et injustifié, la longueur du maxi redevient à la mode. Midi et mini robes étaient également présents dans un vaste assortiment. La coupe est devenue simple et se distingue par sa simplicité décorative, mais il était possible de trouver des robes avec une jupe évasée.

Au cours de cette période, l’idéal était la silhouette du sablier. Les concepteurs ont donc cherché activement à donner à toutes les filles cette forme à l’aide de robes. Une attention particulière a été portée aux lignes des épaules, de la taille et des hanches. Les éléments correcteurs de la draperie, des volants, des volants et des épaulettes sont à la mode et la coupe acquiert des formes de plus en plus séduisantes. Les collections du soir des années 80 se retrouvent même dans les collections modernes, et chaque jeune femme, sans exception, peut choisir le bon modèle.

La mode des nuances et des motifs de robes a changé aussi spontanément que de style: depuis 20 ans, les femmes préféraient porter des robes aux tons pastel, ainsi que des nuances classiques - bleu et blanc. Particulièrement populaire était considéré comme un imprimé floral. Dans les années 30, les tendances en matière de bandes, de cages, de pois et de fleurs sont devenues à la mode. Au quotidien, on a privilégié la couleur blanche et le soir l’or et l’argent.

À partir des années 40, les rayures verticales laconiques, les motifs géométriques et les fourrures sont devenus à la mode. Les femmes ont commencé à porter des robes aux teintes strictes et réservées - vert foncé, gris, crème et bordeaux. À 50 ans, les imprimés à damiers, zigzags et floraux étaient à nouveau en demande et, dans la plupart des cas, le blanc était préféré.

Dans les années 80, les teintes jaunes sont devenues les plus en vogue, tout comme le citron vert, le rose et le vert. Les imprimés de mode sont restés les mêmes.Mais il y a des nuances qui ont été pertinentes dans toutes les époques mentionnées ci-dessus et le restent aujourd'hui.

La couleur des classiques, qui a toujours été aimé par les femmes. Cette couleur donnait du charme et de la sophistication à l'image du soir et créait un regard strict et concis dans la vie quotidienne. La robe de cette couleur avait l’air favorable pour tous les motifs et éléments décoratifs, qu’il s’agisse de strass, de perles ou de plumes. Il n’a pas fallu longtemps pour qu’il reprenne d’autres éléments de la garde-robe: des chaussures classiques, une cape ou un boa, et l’image est prête.

La couleur fatale a beaucoup de nuances, chacune ayant eu lieu à un moment ou à un autre. Au cours de la période orageuse de 20 à 30 ans, la préférence a été donnée à une nuance de cerise appétissante, dans le 40ème bourgogne militaire et dans le 50ème Titien d'après-guerre. Dans 60 - 80 ans a commencé à donner la préférence aux nuances plus vives du rouge - écarlate, cramoisi, carotte, rouge-orange.

Mais l’attitude vis-à-vis des designers et des fashionistas a toujours été ambiguë. À l'âge de 20 ans, les robes légères allant jusqu'au milieu du mollet sont devenues à la mode et elles étaient portées aussi bien en soirée qu'en tenue de tous les jours. La même longueur était populaire dans les années 40 militaires, mais les robes étaient strictes et rappellent plus des uniformes des hommes. Une telle longueur est restée dans les années 50, mais les tenues sont devenues plus lumineuses et leurs jupes étaient remarquables pour leur forte pointe. Depuis le début des années 60, les tenues midi ont été un peu oubliées et elles ne sont revenues à la mode que dans les années 80, puis uniquement dans le style bureautique.

Cette robe est entrée en vogue dans les années 30. Ensuite, il a atteint les chevilles et une petite collerette a été cousue au bas de la latte, formant un semblant de la silhouette du «poisson». Parfois, ces robes avaient un petit train, mais elles étaient portées exclusivement dans l'image du soir. Dans la journée, ils préféraient des styles plus légers et fluides.

Ces robes sont devenues une véritable percée, une révolution à la mode qui s'est produite dans les années 60. Les robes de mini-jupe ont à peine atteint la moitié de la cuisse, mais sont considérées comme extrêmement à la mode et belles. Ils ont été portés par absolument tout et c’est bien qu’ils soient délicieux, mais les formes correctes de la silhouette ont été autorisées. En ce qui concerne la coupe des robes, elle avait dans la plupart des cas une forme trapézoïdale.

Dans les années 70, le monde s'est déjà un peu éloigné de la ruée des mini-jupes. Les filles ont commencé à choisir des vêtements plus serrés au genou. Les robes avaient une silhouette droite, parfois évasée. Les jupes étaient légèrement plissées, mais pouvaient être droites. Dans les années 80, les jeunes femmes à la mode se sont autorisées à porter de telles jupes plissées, mais plus courtes.

Pour coudre des robes de femmes à différents moments, différents tissus ont été utilisés. Dans les années 1920, les robes en soie et en mousseline fluide étaient considérées comme particulièrement populaires. Dans les années 30, le taffetas plus grossier, ainsi que le coton léger, ont pris la palme. Dans l’armée des années 40, la crêpe est devenue la plus populaire, et à la fin des années 50, les robes étaient confectionnées en tissu satiné, avec une doublure en soie. Il y avait aussi des robes uniques en tulle et organza.

Une telle robe rend toujours une fille féminine. Quels que soient le style et la longueur, cela donne de la tendresse et du romantisme à l'image. Les robes en dentelle ont toujours été populaires. Si d'autres tissus légers étaient utilisés comme base pour la confection, seul un élément séparé de la robe pourrait être décoré avec de la dentelle. La texture translucide du matériau a permis de rendre l'image plus mystérieuse.

Pour composer la combinaison vintage parfaite avec une robe, vous devez absolument vous concentrer sur les caractéristiques de la mode de la période où elle s’imposait.Au début des années 20-50, il était à la mode de compléter l’image avec des chapeaux, de porter des escarpins et d’utiliser des perles, des fourrures, des plumes, des ceintures en laque et des sacs en velours comme décorations.

Vanessa Montoro est une marque célèbre qui propose au monde des robes tricotées spectaculaires de style vintage. Le créateur utilise des fils de soie de haute qualité dans ses travaux. La technique de tricot est si inhabituelle et universelle qu'elle plaira à toutes les filles modernes.